martes, septiembre 13, 2011

Viajando en el tiempo: "Blood on the tracks"

   No podía faltar el tio Bob en el apartado de discos comentados en este blog. Para mí, sin duda es su mejor disco, capaz de erizarte la piel con un flok majestuoso y unas letras desgarradoras.
   Dylan presentó una vez el primer tema de este disco, Tangled Up in Blue, diciendo que le había llevado diez años vivirlo y dos componerlo. Se refería a la crisis personal (la ruptura de su matrimonio con Sara Lowndes) que, en parte, inspiró este álbum. Compuso todos esos temas en dos meses, a mediados de 1974. Estaba tan orgulloso de ellos que hizo recitales privados con casi todo el disco, de principio a fin, para amigos y compañeros como Mike Bloomfield, David Crosby y Graham Nash antes de grabarlo en septiembre, en sólo una semana. En diciembre, Dylan le puso el disco a su hermano David en Minneapolis. Éste le sugirió volver a grabar algunas de las canciones con músicos locales. El disco definitivo es una mezcla de la grabación de Nueva York con la de Minneapolis, una soberbia maraña de guitarras sumada a la franqueza arenosa de la voz de Dylan y la magnífica fuerza confesional de sus letras: la joya existencialista Simple Twist of Fate (brutal...), el adiós apenado de If You See Her... y el temazo utilizado en diferentes flims y carteles publicitarios, Shelter from the storm.
  No cabe duda que de que "hay sangre en estas canciones", como por ejemplo en este video que os adjunto al post:

jueves, agosto 25, 2011

Mi vida en discos (I)

El primer éxito de mi vida  
  Se puede decir que la música empezó a interesarme cuando escuché a Michael Jackson, el primer ídolo musical de mi infancia y de la de muchos amigos míos. Recuerdo ir oyéndolo non-stop en los viajes en coche con mi familia.



 
  El primer disco que me regalaron
  Fué mi padre. Yo tenía 13 años de edad y era el primer CD original que tenía en mis manos... tuvimos que comprar un reproductor de CDs para escucharlo. Los Beatles me abrieron la puerta a un nuevo mundo creativo y fueron los culpables de que empezara a engancharme a la guitarra. Desde entonces no he dejado de escuchar música.
  Un clásico por las calles de Madrid
  Empezábamos a ir a bares y discotecas. Recuerdo conducir mi coche por Madrid con 4 amigos y el Higway star a tope con las ventanillas bajadas y agitando la cabeza al más puro estilo Wayne's world mientras los viandantes se partían la caja.




  El album que me abrió las puertas del pop español
  Antes de empezar la carrera sólo escuchaba canciones en inglés. Pero todo cambió cuando un amigo me descubrió a Antonio Vega. Por aquel entonces no se me daba mal interpretar temas de grupos extranjeros con la guitarra, pero pronto sentí la necesidad de empezar a escribir mis propias canciones.


  Me lo robaron
  Ocurrió durante la universidad, en una fiesta en mi piso. Nuestros botellones de fín de semana eran bien conocidos por gente del campus, y siempre acababa apareciendo todo tipo de gente en estos eventos. Una noche, el disco Up sonaba a toda pastilla en el salón y cuando ya tocaba la retirada a los bares, un "pobre desgraciado" que no voy a nombrar aprovechó para metérselo en su cazadora. Por supuesto, nunca volvió a aparecer por allí.
 
  Un verano en Jávea
  Fuimos a casa de un amigo, y Hard Candy fue la banda sonora de esos calurosos días. Después de ese viaje dejé de beber vodka...




  Recuerdos de Pamplona
  Este puede haber sido el disco "más quemado" en las fiestas del piso de estudiantes. Un subidón de adrenalina y emociones en toda regla.






 Un gran descubrimiento
  Un regalo en mi último cumpleaños. No había oído nada de Wilco y un amigo me regaló el Sky Blue Sky... la verdad que lo clavó. Discazo muy recomendable, en especial el tema Impossible germany.

miércoles, agosto 10, 2011

Canciones para combatir la resaca...

  Una buena banda sonora para sobrevivir a un día de curro con un "clavo" en la cabeza... Stay awake!!

01. The White Stripes- The hardest button to button
Docenas de baterías y amplificadores sonando dentro de mi cabeza



02. R.E.M.- It's the end of the world as we know it
Es el fin del mundo... y me siento bien!!



03. Metallica- Whiskey in the jar
Fiestón en el jardín



04. Blind Melon- Galaxie
"Is this the place that I want to be"



05. Dave Matthews Band- I did it
Lo he vuelto a hacer...

miércoles, agosto 03, 2011

Las mejores frases escritas del pop español

  Os dejo algunas de las frases escritas que más me gustan del pop español. Únicamente con leerlas uno empieza a tararear las canciones... porque estas frases solo podían estar incluidas en grandes canciones.

- "Ayúdame y te abré ayudado" (Pero tu lado, de Los Secretos)
- "Mi vida fuimos a volar con un solo paracaídas, uno sólo va a quedar volando a la deriva" (Paloma, de Andrés Calamaro)
- "Todos los caminos llevan a Roma, pero pasan por tu casa" (Carita de pena, de Carlos Chaouen)
-"Será definitivo, será para volver contigo" (Caminando en círculos, de Quique González)
- "Unos me llaman chaval, otros me dicen caballero, algunos no se han querido pronunciar" (El hombre que casi conoció a Michi Manero, de Nacho Vegas)
- "Cuando tú no estás las mañanas se tiñen de canciones tristes" (Nunca el tiempo es perdido, de Manolo García)
-"La costilla que me falta cuelga de tu corazón" (Completo incompleto, de Jarabe de Palo)
-"Esto que estás oyendo ya no soy yo, es el eco del eco del eco de un sentimiento" (Eco, de Jorge Drexler)
- "Por si te acuerdas de mí te he apuntado en una barra de hielo mi dirección y mis mejores deseos: Que te follen" (Que te follen, de La Cabra Mecánica)
- "Bebe rubia la cerveza para acordarse de su pelo" (Stanby, de Extremoduro)
- "Tendría que llorar o salir a matar" (Un vestido y un amor, de Fito Páez)
- "Mirada universal de alcance personal, me hipnotizó por fin con su verso letal" (Club de fans de John Boy, de Love of Lesbian)
- "De pequeño me enseñaron a querer ser mayor, de mayor quiero aprender a ser pequeño, y así cuando cometa el mismo error quizas no me lo tengas tan en cuenta" (De mayor, de Enrique Bunbury)
- "Quisiera que mi mano fuera la mano que talló tu pecho blando en material tan duro" (Seda y hierro, de Antonio Vega)
- "Y sin embargo cuando duermo sin tí, contigo sueño, y con todas si duermes a mi lado" (Y sin embargo, de Joaquín Sabina)
-"No vine aquí para hacer amigos pero sabes que siempre puedes contar conmigo" (Feo, fuerte y formal, de Loquillo)

Frases célebres del rock (I)

- "Si te acuerdas de todo, es que nunca estuviste allí" (Keith Richards)
- "Alguien tenía que ser yo, así que yo tambien puedo serlo" (Morrissey)
- “Los periodistas rockeros son personas que no saben escribir, entrevistando a personas que no saben hablar para gente que no sabe leer” (Frank Zappa)
- " Cuando leí que el alcohol era dañino para la salud, deje de leer " (Jim Morrison)
- "Ahora somos más famosos que Jesucristo" (John Lennon en Los Beatles)
- “Tuve que vacunarme contra la rabia ya que le mordí la cabeza a un murciélago, pero está bien, el murciélago tuvo que vacunarse contra OZZY” (Ozzy Osbourne)
- "La sensibilidad no es una ñoñería. Una pulga aterrizando sobre un perro suena como una explosión" (Jeff Buckley)
- "Creo que la teoría de que cualquiera puede conseguir sexo, ¡es cuestión de bajar el nivel!" (Michael Stipe de REM)
- "Si Elvis liberó mi cuerpo, Dylan liberó mi alma" (Bruce Springsteen)
- "Hay personas que me imitan muy bien, de hecho copian hasta mis errores en la guitarra" (Jimi Hendrix)
- "No voy follándome a las estrellas. ¿Cómo puedo ir follándome a las estrellas? ¡Yo soy una estrella!." (Freddy Mercury)
- "Lo que te hace sentir bien no te puede causar ningún daño" (Janis Joplin)
- "Prefiero ser el peor de los mejores al mejor de los peores" (Kurt Cobain)

miércoles, julio 20, 2011

Best grunge unpluggeds

Un género que me encanta es el grunge, y más cuando las bandas versionan sus propios temas al rollo acústico. Aquí os dejo una lista de temazos "unplugged", una moda que ya íniciaron Nirvana en 1994 con un album que vendió millones de copias cuando nadie daba un duro por esa paranoica odisea, "¿Nirvana tocando con guitarras acústicas? ¡venga ya!"

01. Nirvana- About a girl



02. Pearl Jam- Even Flow



03. Alice in Chains- Heaven beside you



04. Soundgarden- Black hole sun



05. Smashing Pumpkins- Disarm

martes, julio 19, 2011

De plagios bestiales

Lo de Coldplay no tiene nombre. Parece que a Chris Martin se le han acabado las ideas. Ya apuntaba maneras cuando le denunciaron con "Viva la vida" por plagio de la canción "If I could fly" de Joe Satriani.



Ahora va mucho más allá. Ya sólo escuchando los primeros segundos de "Every teardrop is a waterfall" piensas en el tema internacional "Ritmo de la noche". Pues no, Mr. Martin se empeña en declarar que se trata de una composición propia... Con lo fácil que habría sido decir q pilló la base rítmica para hacer una nueva canción (recurso muy de moda actualmente). Lo tiene todo: teclados, percusiones, etc. Todo es igual!!
Menudo desprestigio, y con lo que a mí me molaba Coldplay en sus inicios... En fín, la vida musical sigue y aquí no ha pasado nada.

martes, julio 12, 2011

Nuevo videoclip

Videoclip de la canción "Inoportunas Oportunidades", tema que da título al áultimo disco (Rockola 2011)

martes, junio 14, 2011

Viajando en el tiempo: "mcCartney"

  "El mejor álbum de Paul McCartney en solitario -junto con "Band on the run"- ha sido remasterizado y se pondrá a la venta en cuatro ediciones diferentes que incluirán material extra".

  Aprovechando esta nocticia, qué menos que adentrarnos en este disco lanzado en la primavera de 1970, pocos meses depues de la disolución de los Beatles. Mientras Lennon y Harrison estaban ocupados en dejar clara su postura y Ringo grababa cancioncillas de pub, McCartney lanzó el modelo de su futura carrera en solitario: canciones deslumbrantes, algunos garabatos influidos por los porros y algunas tonterías olvidables.
  Pero con este disco hay que quitarse el sombrero. Grabado a finales de 1969 en su casa de St John's Wood, el ex-beatle entrega un album meláncólico, casero y nada sofisticado comparado con el canto de cisne que fué Abbey Road. Después de toda la reciente tensión de trabajar con el grupo en el estudio, Paul trabajaba aquí solo, con su grabadora Studer de cuatro pistas.
  El disco está lleno de los toques de McCarteny que cautivan a unos y enfurecen a otros. "The lovely linda"  abre el trabajo y de manera instantánea nos percatamos de las intenciones de su compositor: Sencillo y directo. "Junk" es melancólica, poética y vivida. "Momma Miss America" es un genial tema instrumental. Sin embargo, todo el album descansa a la sombra de "Maybe I'm amazed" (quizá la mejor canción de McCartney en solitario, por lo menos en mi opinión). Es un tema que demuestra quíen era el arquitecto del sonido de Abbey Road.
  Con la portada del cuenco de cerezas, este disco ocupó el primer puesto de las listas norteamericanas y llegó al 2 en Inglaterra.
  disfruten!

lunes, junio 13, 2011

Viajando en el tiempo: "Damn The Torpedoes"

   En 1979 e inspirado en la frase “Damn the torpedoes, full speed ahead” del oficial estadounidense David Ferragut durante la Guerra Civil, Tom Petty & The Heartbreakers volvían al ruedo con un memorable álbum. Similar en estilo a los anteriores discos, el rubio continúa con temas que combinan algunos aspectos de los Stones y The Birds, aunque dándole su toque característico. Una vez más quedan en evidencia los grandes dotes compositivos del norteamericano, especialmente en temas como “Don’t Do Me Like That” y “Even the Losers”.
“Her Comes My Girl”, escrito en colaboración de Mike Campbell y uno de los pocos no compuestos íntegramente por Petty, es uno de los mayores deleites de este gran disco de rock n’ roll. “Refugee” que abre el álbum se lleva también una parte importante de atención, aunque casi todos los temas aportan en algo distinto, como la encantadora balada “Loisiana Rain”.
Comparándolo con su compañero generacional, Bruce Springsteen, se puede decir que “Damn the Torpedoes” es el "Born to run" the Tom Petty. Vendió muy bien en el mercado estadounidense porque los temas eran pegadizos y sobre todo porque los Heartbreakers encontraron el sonido que mejor los definía.   

martes, abril 26, 2011

Cómo está el patio...


Hoy he pasado por Fnac, como muchas veces suelo hacer, al igual que por otras tiendas míticas de la capital. Tengo la sensación de que conforme más entro en estos sitios, más veces salgo con las manos vacías. Será que con las nuevas tecnologías, el "artificial" CD ya no me llama nada. No sólo eso, sino que ya me parece tremendo cómo las multinacionales se recrean y rebañanan en el barro de billetes que les dan los 4 artistas de turno con los que recaudan el año (que conste que esta acusación va contra la gran industria falaz del mainstream, con todos mis respetos a los artistas en cuestión). Sin ir más lejos, no contentos con que Dani Martín sacara hace pocos meses su primer disco en solitario, y junto con la pasmosa capacidad que tienen las radiofórmulas de pinchar una canción hasta llegar a la repugna, me doy de frente con un neuvo disco del autor en primera fila de las estanterías: "Pequeño- Las maquetas"... Las maquetas??? ¿La gente no tiene un límite o qué? Ahora ¿empezaran a pinchar en la radio las distintas tomas de "16 añitos"?:
- "Dani!, toma 38!...
- "me creía el rey del mundo, mierda! repetimos desde arriba..."
Este es sólo un ejemplo. Y, si bien es cierto q siguen apareciendo artistas nuevos en los establecimientos, pero joder, siguen acaparando los primeros puestos hasta las propias maquetas de un album que ya vendió bastantes copias previamente. Podría contaros más: "El Pescao" reeedita su obra "Nada lógico" con versiones acústicas... y hasta un cuento oauuuu!!!! Y, qué me dices? Que "Papito" tiene ahora "Papito tour"??? Me persiguen estas portadas, y por mucho que pasen los meses siguen en la primera fila de la estantería. Sólo los curiosos se atreven a apartar las primeros estratos de cajas para encontrar otras como L.A., Love of Lesbian, Sr. Chinarro o Depedro.
Cómo está el patio. Menos mal que las secciones de vinilos están volviendo a recobrar su importancia. Hoy he visto por 12 euros el "Beggars Banquet" de los Stones. Puede que pronto me haga coleccionista de otro formato...

lunes, marzo 28, 2011

REM recupera la memoria de golpe con "Collapse into now"

  Lo compré. Como tantos otros discos de este grupo que he ido comprando a ciegas. Sabiendo de antemano que probablemente me gustarían 1 o 2 canciones.
  Menuda sorpresa... Mientras lo iba escucuchando me surgió un conflicto de recuerdos y pseudoalucinaciones. Me ví con 17 años, escuchando discos como "Document" o "Out of time" por primera vez, canciones que me estremecían en la soledad de mi habitación a la vuelta del colegio. Joder! es imposible que tras más de 25 años me vuelva a sentir como un teenager descubriendo una banda de rock.
  Pues así es amigos, no quepo en mí de gozo disfrutando con este album de los de Athens. Dicen que no van a hacer gira. No me importa. Canciones como las que ahora os comento son motivo suficiente de alegría para viajar a un tiempo donde la música no se devoraba de manera frenética, un tiempo en el que debías ahorrar pasta para luego patearte tiendas del centro de 2ª mano para encontrar un disco que parecía imposible que fuera a llegar a tus manos.



  Collapse into now comienza con "Discoverer" y ya hace ver lo que nos espera. Un temazo lleno de energía que recuerda al "Finest worksong" de Document (1985). "Überlin" y "It happened today" (mis preferidas) junto con baladas como "Oh my heart" o "Walk it back" parecen sacadas de la época del Automatic for the people (1993). Y qué decir de "Mine smell like honey", Michael Stipe en su faceta más desgarradora.
  Disfruten de éste elixir de juventud.

Nuevos videoclips

Con la salida del nuevo disco nos hemos animado a grabar varios videoclips. De momento, os dejo con el primer single "Lady Cristal", realizado por Enrique Briceño en Urban Studios (Madrid).



  Y por otro lado, "Si estuvieras conmigo", videoclip del disco anterior, realizado por Willy Díaz Del Río entre Madrid y Santander.

jueves, marzo 10, 2011

Viajando en el tiempo: "Madman across the water"

   Y Elton John tenía que tener su lugar en este blog y qué mejor para esto que Madman Across the Water, una joyita del año 1971. Para aquellos que no conocen nada de Elton, para aquellos que creen que lo único que hizo en su vida fue el soundtrack del Rey León, para aquellos que escucharon algo y quieren escuchar más, a todos ellos va este disco.
   Fué el disco que contenía menos éxitos hasta la fecha, aunque personalmente me pareceuno  de los mejores que ha hecho en toda su carrera, por esa sencillez y naturalidad que transmite y que te estremece por momentos con temazos como el hit "Tiny Dancer" -que Cameron Crowe rescató para Casi Famosos- u otras que me encantan como "Levon" o "Razor Face". Se rumoreaba que el tema que da título al disco trataba sobre el expresidente Nixon, aunque nunca se ha confirmado.
  Lo acompañan aquí algunos de sus músicos habituales (Nigel Olsson, por ejemplo) y otras bestias, como Rick Wakeman (teclista de Yes). Las letras están todas escritas en colaboración con el ya mítico Bernie Taupin.
  Aquí dejo un video para que se deleiten con Sir Elton John, uno de los mejores músicos que dieron los años 70:

miércoles, marzo 09, 2011

PRESENTACIÓN DEL DISCO

  Ya está todo listo. Tenemos nuevo disco ("Inoportunas Oportunidades", 2011) y lo presentaremos el viernes 8 de abril a las 22h:

SALA LASAL
C/ Guzmán El Bueno 98. Madrid
Metro: Guzmán El Bueno/ Islas Filipinas
Precio 12 euros
 ¡¡¡Incluye COPA + NUEVO DISCO!!!!

Con esta pedazo de oferta no podeis faltar!!!
Besos y abrazos

jueves, febrero 10, 2011

Próximos bolos...

  Hola compañeros del metal. Pronto verá la luz nuevo disco, con videoclips incluidos y con posibilidad de ser escuchado en diversas plataformas digitales (spotify, itunes, etc.). Aquí va el calendario de próximos eventos musicales para desahogar cuerpo y alma:

  - Viernes 8 de abril a las 22h: LASAL (C/ Guzmán el bueno 98. Madrid): Presentación de nuevo disco con banda.
  - Viernes 6 de mayo a las 21:30h: BUHO REAL (C/ Regueros 5. Madrid): Concierrto acústico.
  - Viernes 17 de junio a las 22h: CAFÉ LA PALMA (C/ La Palma 62. Madrid): Concierto eléctrico.
                                     NOS VEMOS!!!

domingo, febrero 06, 2011

Llegan los oscar... quiniela

  Bueno, llegan los oscar y parece que este año hay películas más interesantes que al año pasado, ásí que me atreveré con mi quiniela personal:

- Mejor película: El discurso del rey
- Mejor director: Tom Hooper (El discurso del rey)
- Mejor actor principal: Colin Firth (El discurso del rey)
- Mejor actriz principal: Natalie Portman (Cisne negro)
- Mejor actor secundario: Christian Bale (The fighter)
- Mejor actriz secundaria: Amy Adams (The fighter)
- Mejor película de animación: Toy Story 3
- Mejor guión original: Christopher Nolan (Origen)

- Mejor guión adaptado: Aaron Sorkin (La red social)

Los demás:
- Mejor corto de animación: Day & Night (Teddy Newton)
- Mejor cortometraje: Luke Matheny (God of love)
- Mejor música: Hans Zimmer (Origen)
- Mejor canción: If I rise- Dido (127 horas)
- Mejor sonido: Richard King (Origen)
- Mejores efectos de sonido: Paul Hamblin (El discurso del rey)
- Mejores efectos visuales: Paul Franklin & Co. (Origen)
- Mejor dirección artística: Eve Stewart y Judy Farr (El discurso del rey)
- Mejor vestuario: Jennie Beavan (El discurso del rey)
- Mejor montaje: Angus Wall y Kirk Baxter (La red social)
- Mejor maquillaje: Rick Baker y Dave Elsey (The wolfman)


En resumen, muy repartiditos:
- EL DISCURSO DEL REY: 5 oscar
- ORIGEN: 4 oscar
- LA RED SOCIAL: 2 oscar
- THE FIGHTER: 2 oscar

lunes, diciembre 27, 2010

Buscando la fórmula del éxito

  Quédense con estas canciones y despues de leer esto escúchenlas por el mismo orden:
- Jason Mraz: I'm yours (2008)
- Train: Hey soulsister (2009)
- James Blunt: Stay the night (2010)

Es curioso. Vemos como de repente, una canción sencilla de 4 acordes llega a lo más alto de las listas (hasta aquí todo bien), y a continuación parece q hay gente que se quiere apuntar al carro del éxito plagiando la "supuesta fórmula", a ver si así tambien tienen suerte. Lo peor de todo es que finalmente lo consiguen. Se trata de canciones que por separado no están nada mal porque todas comparten esa frescura y ese ritmo pegadizo, pero la verdad que el tufo que dejan es muy cantoso: mismos acordes (aunque estén en diferente tonalidad), mismo ritmo y tempo, mismas entonaciones de frases, y todas ellas surgidas en un corto periodo de tiempo, para aprovechar el terreno abonado por el primero que tiró la piedra (el más original, vamos).
   En definitiva, no es que los temas estén mal, pero aquí tenemos al claro ejemplo de las radiofórmulas para conseguir dinero rápido.
  Que lo disfruten!

martes, noviembre 02, 2010

El Symphonicities de Sting

  El sábado pude disfrutar de un gran concierto. Hacía tiempo que no iba a ver a un gran artista o grupo internacional. Me llamó la atención que Sting, a quien sigo desde hace mucho tiempo, se había montado una gira él solito junto a la Royal Philarmonic Orchestra de Londres para interpretar todos sus éxitos en solitario y de la etapa Police. Buah!! Esto no me lo pierdo, pensé. Y por supuesto, no me decepcionó. Me encantó volver a escuchar todos esos temazos con arreglos orquestales espectaculares, dirigidos por Steve Mercurio.
  El concierto fué en el Palacio de los Deportes de Madrid. Duró 3 horas, incluido intermedio de 20min, y Sting estuvo pletórico; encima, cada canción la presentaba enteramente en castellano y eso es un guiño que se agradece. El único fallo que siempre le veo al estadio es que le falta un poco de fuelle y la música no acaba por envolverte del todo, dando la sensación de que le falta volumen. Aún así se escuchó bien y el público sentado -que empezamos aplaudiendo tímidamente cada canción- acabamos votando tras los primeros 30 minutos.
  El inicio no pudo ser más apoteósico: "If I ever lose my faith on you", seguido de "Everylittle thing she does is magic", "Englishman in New York" y "Roxanne". No hubo dudas de que iba a ser un gran concierto, interpretando canciones menos comerciales pero bien elegidas ya que empastaban perfectamente con una temática de orquesta, como "Russians", hasta temas rockeros que te costaba entender lo bien que sonaban a pesar de la caña rockera original, como "Next to you" o "She's to good for me". Y la mejor canción, para mi gusto, fue "Desert Rose", una de las últimas, con la gente saltando y dando palmas, djembes sin parar de sonar y todo el escenario bailando a ritmos arabescos.
  Por último mencionar a Jo Lawry, la cantante y corista que deslumbró en varios momentos con una pedazo de voz que llegaba a eclipsar a sir Gordon Summers.

viernes, octubre 22, 2010

Descubriendo artistazos

  Lo vi en un escaparate de Fnac y pensaba que era algún grupo extranjero. A raiz de un videoclip que me crucé por internet empecé a indagar. realmente L.A. son la siglas del creador de este proyecto, "Luis Alberto Segura".
  La banda, compuesta íntegramente por mallorquines, ha fichado por Universal para publicar Heavenly Hell, un disco que la crítica anuncia como «indie-pop de alta definición, la luz más cegadora de 2009».
   Y el disco tiene historia. El planeta musical ha cerrado las puertas del imperio, asediado por piratas informáticos y sequía creativa. Las maquetas de cientos de bandas languidecen en cajones de despachos grises. Al reino de las discográficas llega la noticia: un grupo presenta en Madrid un puñado de temas pulidos con melodías agridulces, ecos de tiempos mejores y producción exquisita. Los jefes del negocio dejan los tronos y se mezclan con el público. L.A. en directo. Intimismo épico, un estilo personal con soplos de The Shins, Pearl jam o R.E.M. Los directivos toman nota y se desata la lucha entre las cuatro magníficas: EMI, Warner, Sony y Universal. Ofrecen a Segura y sus jedis pasaporte al cielo por tenerlos en su ejército de grandes. Sin condiciones. «Era absurdo ver a las multinacionales peleándose. Ni nos plantearon cantar en castellano. Hemos ganado y entrado por la puerta grande», explica antes del símil futbolístico: «De repente hemos fichado por el Manchester United». El trofeo fue para Universal: la casa de U2, Metallica o Amy Winehouse.
  Y aquí está este pedazo de disco, con temazos como "Cristal Clear", "Hands" o "Evening love" que cualquiera diría que vienen de un español autóctono de las Baleares.
  Que lo disfruten!!